中国音乐学院博士生导师、院长王黎光是“古典唱法与传承”鉴赏组成员之一，也是全国政协委员。
最近，一位受过良好教育的记者采访了他。▲《经典传记》第一首《莫斯》
1 .向基层和全民推广美育和中国传统教育
王黎光对中央电视台这个文化音乐节的受欢迎程度并不感到惊讶。他一直致力于在中国基层推广美育。
▲中国人民政治协商会议第十三届全国委员会委员王黎光
节目中，贵州山区的老师梁军带领小朋友们表演《莫斯》，小朋友们打开清纯的声音，立刻征服了在场的每一个人和电视机前的观众。
王黎光认为:“平凡而卓越是教育的本质，是艺术的根本方向。”
在我看来，文化艺术绝不是表面的“吹、拉、弹、唱”，而是净化灵魂，开启心灵，塑造平凡而优秀的人格。
文化素质的提高不能仅靠高等艺术教育来完成，这需要全国基层文化工作者的共同努力。"
作为今年CPPCC的一员，王黎光提出了“把以吟诵经典为形式的美育延伸到基层和全民”的主张。
早年，他想把唐诗宋词编成中小学课本。对于今年的这个提议，王黎光说:“我们不仅要培养具有专业水平的艺术人才，还要培养文化传承人。要把学校的声音教育和实践教育结合起来，不仅要培养音乐的演奏和演奏技能，还要全面开展审美教育和民族教育。”
我打算五年后做这个，覆盖全国所有的中小学和文化馆。文化部有关领导非常支持。
让我们向梁军学习，不要做什么适当的和先进的，从基层做起。这是中华民族应该重视和负责的事情。"
在被邀请参加“经典吟诵”节目之初，王黎光并不太了解这个节目。后来列组把资料发给了他。看了资料，他觉得眼前一亮，觉得节目的意图很好。
尤其是唐诗宋词作为一种全新的文化传播方式被引入中小学，并以现代思维方式进行重新解读。王黎光同意节目制作的初衷，并立即同意参与节目组的录制。
《念经传》让沉淀已久的文化重新浮出水面，让广大人民群众喜爱。作为我们自己的文化，很适合接受，也流淌在我们的血液里。
其创新之处在于以音乐的方式呈现，使之更容易，教育意义更有内涵。
参加节目录制后，觉得这个节目会受到重视，在节目播出中广受好评。"
▲《经典传记》第一期节目
《莫斯》这首诗的插曲录制完毕后，现场很多嘉宾和观众回去查看这首诗，发现没有多少人看过，只有几千人在百度百科上看过。
当时，王黎光希望在节目播出时，这样一首小诗的传播能超过这300年来这首诗的总量。
这个愿景真的在节目播出的当天晚上实现了，仅微信的阅读量就超过了300万，新媒体的短视频播放量也超过了4000万。
▲微博用户对《经典传记》的评论
我们视野小，我们做的不是电视节目，我们做的是全民参与，唱响经典文化行为。
当我们唱经典的时候，让我们不仅形成当前的时尚。比如《莫斯》一夜成名全中国，但我不希望它是昙花一现。希望真的能在更长的时间更广的范围内继续传播下去。"
对于这一建议的具体实施，王黎光也有自己的计划。他想从北京开始，因为他在北京工作，想从他这边推广。
通过在北京工作吸收经验，掌握数据。利用节假日，通过对CPPCC工作的考察，以首都文化中心为根，辐射到各个省市，同时也提升了国家平台。
虽然我有这个想法，但我个人的力量很小，所以我建议动员更多的CPPCC成员，特别是文化艺术界和教育界的成员，关注这件事。
我们每年收风，每年去几个省。我认为如果我们这样做，这项工作将在五年内得到推广。"
美育是关于灵魂的教育
莫斯的经典歌手兼教师梁军说:“我是从山里出来的，不是最帅的，也不是成绩最好的。就像潮湿角落里的青苔，让人看不见。但如果用显微镜放大，它们也像一朵一朵的花，非常漂亮。”
“找到一些生命的价值比我们的外表更重要”，这是对原诗的升华。
当这一天不是无处不在的时候，青春就来了。
苔花小如米，也学牡丹。
-清远美
300年前，在袁枚，人们观察到，苔藓虽然长在阳光之外，但很小，不显眼，但却是开放的。
它仍然毫无保留地向世界展示它最美丽的时刻。
300年后，梁军先生去贵州教书。他拿着吉他，用古诗创作歌曲来教孩子。
唱歌前，他问小女孩:
还记得老师为什么教你唱莫斯吗？
小女孩说，记住，因为我们要像牡丹一样勇敢开放。
梁军老师希望鼓励他的学生自信乐观。在演唱的形式上，梁先生教孩子们古诗词，共100多首。
最重要的是教会孩子这些诗背后的情感。
▲《经典传记》第一期节目
所以我觉得这是符合我们节目最早的起源的。我们的创意文化真的是一个巨大的宝库。那个地方有那么多像苔藓一样美丽的珍珠等着我们去发现，让它再次打动我们现在的中国人的心。"
王黎光建议的核心是使我们的审美教育更加顺应时代的要求，与基层文化活动相结合。
王黎光说:“中国大约有2864个县，每个县至少有10到20个乡镇。这些文化平台的主持人和管理者，有多少像梁军，他们的青春就像来了一样。有很多人白天不到处工作，默默工作。有必要让这些平台上的教育工作者经历我们的高等教育，在千千塑造成千上万的梁军，这样我们的交流就可以在瞬间从上到下串联起来，形成一个非常顺畅的文化交流渠道。”
因此，我想通过CPPCC的提议和我们的各种渠道来做这项工作。我想我在过去的五年里已经执行了一项建议，我必须很好地执行它。
这对我们未来的文化传承一定会起到作用。很难得参加这个节目会给我更多动力去做文化的传承人。"
▲《经典传记》第一期节目
这个提议也给了经典唱法创作团队极大的鼓励和肯定，正如王黎光所说:我们做的不仅仅是一个电视节目，更是一个文化行为。
3中国传统诗歌的魅力
自古以来，诗是可以唱的，音乐往往伴随着诗，是在人们的劳动、歌舞中逐渐形成和发展起来的。但由于诗词唱出的谱子比较分散，现在能唱出来的人很少了。
诗歌真正的“灵魂”其实是故事和精神。就像袁枚的诗《青丝》一样，我们需要创作和欣赏这样的作品，因为我们需要用自己的方式唱出自己的心声。
▲《经典传记》诗歌海报
古人在书房读书时，用的是吟诵，容易记诗。诗人在创作和修改诗歌时，也使用“吟诵”的方法，使诗歌更加符合规则。
后来《诗经》与音乐关系密切，三百首诗都有曲调。俗话说，颂诗三百首，弦诗三百首，歌诗三百首，舞诗三百首。”——《墨子·孟珙》，意思是《诗经》中的每一首诗都可以用乐器演奏、演唱和跳舞。
诗歌是思想和感情的表达。它不能没有情境。它必须永远看人心。抑郁的时候宣泄情绪，有感觉的时候情绪化，有看到的时候感动，都是诗。
《经典的吟唱与传播》节目的出现，让人们以一种更加通俗易懂、朗朗上口的方式感受到了中国传统诗歌的魅力。
世界充满了美，美必须由灵魂去创造和发现。很多人活在其中却不自知。审美不是对知识的学习，而是对灵魂的感受。
正如王黎光和《经典唱和传》节目组所希望的那样，我们应该把这些经典传下去。每一首歌每一首诗的背后都是生活，现在每个人都可以在我们的古诗词中找到一种情感寄托。
我们用最通俗的方式唱诗，让诗进入民间，进入中小学，通过我们的美育代代相传。
流行不一定经典，经典一定流行。
缺乏人文精神和人文关怀的个体是没有灵魂的。儿童的道德教育在于美育，它是目前中国美育不可缺少的一部分，这样他们才能受到美的影响。
